《猪猪侠》就是其中一部。猪猪侠做到了，猪猪侠的父母巴罗和蕾拉的颜值明显高出周围所有人一截——虽然他们都是猪，但猪居然也有颜值。但，在2015年之后，《猪猪侠》的好日子就不长了。起码没有人指着一只狗说过它好像人。（《猪猪侠之终极决战》）首先，这部电影是有不少亮点的。
你们看《猪猪侠》吗？如何评价？
说起童年的动漫，除了《蜡笔小新》、《樱桃小丸子》等等日本动漫之外，其实在中国也有过不少有趣的动漫。《猪猪侠》就是其中一部。而《猪猪侠》的人物角色们就如同其名字一样，都是一群"猪"。那是一个完全由猪组成的世界。在《猪猪侠》这部动漫中，虽然出现的角色以及那个社会的构成人员都是一群猪，但是那群猪却过着与人类无二的生活。
或许正是因为动漫的那一份独特。《猪猪侠》打破了人们心中对于猪的刻板印象，另外塑造了一只英雄"小猪猪"。我是一只猪，但却是快乐的猪"猪"这个字用在人的身上就是好吃懒做的代表。现在已经晋升为骂人的话了。但是《猪猪侠》却能够另辟蹊径，直接以猪为主角，创作出有趣的角色。在这部动漫中，有些猪体形健美，模样帅气，成为了万众少女猪们仰望的存在。
但是也有些猪就过着和它们祖先一样的生活。生活在社会链的低端，被人欺负、被人看不起。我们的主角"小猪猪"便是这么一头可怜的猪。这部动漫不仅将时代背景定在现代社会，还将社会分级的设定参照了人类社会。通过小猪猪的遭遇来看现代社会。这个社会上少不了那些因为外形优势而赢得众人仰慕的人，他们靠着别人的爱意，并且利用自己的长相优势，成为了某个团体的领队。
如果性格比较好，三观形成十分正确的话，那么这样的人也就只会利用好手里的职权为自己某得更好的机会了。但是如果性格恶劣暴躁的话，那么那些外形带来的优势就会成为一把双刃剑，借着众人的拥捧，带领众人去嘲讽那些外形弱势者。就像动漫中的"超人强"一样。从小受到夸赞的超人强，变得越来越自恋，甚至会通过贬低他人来提升自己。
而不幸的是，小猪猪就是那个被贬低的"可怜猪"。对于超人强的欺负，小猪猪不是没有想过反抗，但是超人强一有健美的体格，二有跟班跟随，三则是小猪猪本人因为不爱运动等原因导致体型肥胖，根本没有与之匹敌的实力。正是因为如此，一场看似合理的校园霸凌出现了。儿童看动漫，大人看现实。《猪猪侠》在早期的时候，并没有现在播放的那么温和，超人强与小猪猪也不是亦敌亦友的存在。
那时的动漫根本不避讳观众，将小猪猪被打的情节直观地展现给了观众。在那个校园霸凌事件还没有上升到网络的时代里，《猪猪侠》是少有的精品。一般被校园霸凌之后的孩子性格会被变得内向而沉闷。但是这部动漫里的小猪猪却是少有的乐天派。即便他经常被修理，他知道自己的短板，也知道自己会被欺负。他的父母没有在身边，他只有一个看似丢人的博士陪伴。
但是即便如此，这只小猪还是能够每天快乐地迎接生活。在他心里始终有着一份爱意。换做在现实就很难有这样良好的心态了。或许正是因为小猪猪的这种快乐，才麻痹了其隐藏在背后黑暗与残酷。让这部动漫引起社会的思考，让这只快乐的小猪猪带给孩子们欢乐。这或许才是整部动漫的核心吧。为什么有时候人能变成猪而猪不能成人？只要是有人的地方就有黑暗与斗争。
这个发生在小猪猪与超人强之间的斗争便是如此。面对超人强的欺负，小猪猪并不是没有想过要奋起反抗，只是它实在无法战胜超人强。而动漫中的两只猪的年龄设定都是在孩子的阶段。可见无论任何生物，只要是有高等智慧的生物，都免不了自身携带的好斗基因。人类当然免不了俗。在人类的进化史中，战争一直是个逃不去的话题。但是除了战争之外，人类这种高等生物又思考到了文明，于是揭开了文明社会的开端。
但是即便在这样和平的社会中，还是有不少人会突然变成动物。为什么会说人类会变成动物了呢？要知道，从人类诞生以来，我们人类走过的是许多动物不曾走过的道路。人类文明之所以能够发展得那么快，也是因为人类在思想的时候多了一份前瞻性，这才将那些猫猫狗狗甩在背后。然而就是文明社会发展至今，现在还是有不少以暴力解决事情，做事情不思考后果的人存在。
何为人类？何为动物？如果勉强要区分的话，那么是不是可以说拥有高端智慧并且能够掌握科技的，才是人类呢？按照这个逻辑的话，那些做事情不讲道理，脑中无物，胸中无志。做事没有原则的人应该就称得上动物了吧。而这个动物并不是生物学上的定义，而是带有贬义的对人性道德最低端的简称。有时候，人会变成动物，比如猪、狗等等。
但是那些动物不能变成人。起码没有人指着一只狗说过它好像人。这是因为基因的差距。所以人们不会称道德好的动物为人。不要当生命中的一头猪要知道，生而为人是件值得庆幸的事情。因为你可以去思考、去感知这个世界的美妙。不必要每天担惊受怕的过日子，也不必要为了一头猎物而精疲力尽。更不会因为人类的指导而失去了自由。人类的躯壳赋予了那个生活在驱壳里面的灵魂一个得以思考的武器。
然而即便就是这样，还是有不少人说："生而为人，我很抱歉"。还是有不少人做出不像人类的举动。当《猪猪侠》这部动漫赋予猪智慧之后，现实生活中却有很多人想要变成猪、鸡、鸭、鹅、狗等等。虽然这种荒唐的举动已经不是人类第一次干了。但是还是想要奉劝人们一句："不要当生命中的一头猪"。这不仅仅是对自己生命的负责，也是对他人生活的体谅。
崇祯说自己不是亡国之君，大臣们却是亡国之臣，这话有没有道理？
“朕非亡国之君，臣乃亡国之臣”这句话把崇祯皇帝的性格充分表现出来了，遇事推卸责任不敢担当，这样的君王绝对不称职的。历史上称得上雄才大略的的皇帝没有几人，大多数庸庸碌碌。其实老百姓并不奢望碰上个有作为的皇帝，只要能让人平平稳稳过日子就可以了。崇祯接手的大明天下并没有到一个烂到不可救药的地步，如崇祯还像前几个皇帝一样不思进取，大明王朝应该还会延续下去。
崇祯登基后想要有一番作为，整肃纲纪除掉魏忠贤，死气沉沉的大明天下出现一丝阳光。可是他空有抱负但没有治理国家的能力，没能力也不怕但又多疑，不相信有能力的人来协助他管理国家。冒然对女真大量用兵而导致国库空虚，强征民财又官逼民反导致两头作战。作为一个君王要学会容忍和妥协，农民军杀到北京后，崇祯又开始了任性。
农村一些小孩子为什么喜欢看《猪猪侠》、《熊出没》这两部动画片？
这有点以偏概全吧？你知道农村小孩都在干什么吗?当城里小孩正在妈妈怀里撒娇的时候，农村小孩（4-5岁）可能正在放牛放羊，或许在采猪草，尤其是年轻的父母外出打工，有些留守儿童还要帮年迈的爷爷奶奶操持家务。你不要小看这些劳作，按照发展心理学的理论，这是最典型的社会化接触，认知社会早于城里的孩子。进入学校后，城里的孩子任然为兴趣而学，而农村孩子几乎跨过了“兴趣”这个门槛，惊人的早熟，直接进入为摆脱现状为目的而学习。
为什么有很多人说《喜羊羊》和《熊出没》不好，而没人说《猪猪侠》呢？
如果要问起曾经在各大少儿频道霸屏的国产子供向动画，尤其是令人深恶痛绝的拿小动物当主角的那种，那么除了我们耳熟能详的羊、熊，还不能漏掉的就是这一只《猪猪侠》。《猪猪侠》系列从诞生到今天一共十四部，系列衍生品无数，在那个小动物做主角当道的年代，可以堪称与熊和羊并驾齐驱的三驾马车。但，在2015年之后，《猪猪侠》的好日子就不长了。
原因无它，因为《大圣归来》这部现象级和史诗级的动画电影，之后群众对于国产动画作品的要求瞬间就上了一个大台阶。《大圣归来》是一个分水岭，在它之前只有一些像羊熊猪、或者《赛尔号》《洛克王国》这样的游戏改动画有可以自足的市场，在它之后才是高端国漫的市场被开拓。关于更早的央视动画的怀旧有很多人都做过，而《大圣》之后的动漫资讯也一直在更新，唯独中间的这一段历史，是被许多评论员都忽视了的。
许多人认为那们不过是些弱智的儿童动画而已，用来骗钱的。然而，果真如此吗？2015年的时候，《猪猪侠之终极决战》是作为暑期档的一部儿童动画电影上映的，彼时小编处于好奇的心态，也前去观摩了这一部剧场版。看完之后，心情非常复杂。（《猪猪侠之终极决战》）首先，这部电影是有不少亮点的。比如，猪猪侠的父母很可能是世界上颜值最高的猪。
（猪猪侠的父母）这倒是挺让人意外的，因为用这种卡通的风格来表现出“颜值高”其实并不容易，这是卡通画风的局限性。但是猪猪侠做到了，猪猪侠的父母巴罗和蕾拉的颜值明显高出周围所有人一截——虽然他们都是猪，但猪居然也有颜值。还有更令人意外的是，猪不仅有颜值，而且还可以很苏。猪猪侠的父亲被设定为黑暗之子，周身上下都充满了一种神秘感，无论是他对于小猪猪那有所保留的关怀、还是对于这个世界的恨意，以及他通过虚拟世界归来复仇的设定，和面对蕾拉遗物的痴情，都显示出这个人物的复杂和心机，以及悲情。
除了人设，剧情上也有值得一说的地方。小猪猪的父亲巴罗曾是黑暗之子，而母亲蕾拉是守护童话世界的使者，他们相爱生下了后来的猪猪侠，但这段禁忌之恋最终让母亲蕾拉死亡，而巴罗也被关进黑暗世界里。许多年后巴罗通过虚拟世界的漏洞归来，充满恨意地想要向世界复仇，甚至连自己的亲生儿子都不惜利用，一度黑化变成恶魔，但最终还是被蕾拉留下的爱的证明感化消逝。
......说真的，抛开猪猪侠是一部儿童动画的背景，这个剧情虽然老套了点，但是它低幼吗？身处敌对阵营的人（猪）相爱的悲剧，而标题的“终极决战”其实说到底就是父子之战，猪猪侠从生下来就是孤儿，而最后却不得不与自己的父亲做一了结——这种具有宿命感剧情很多经典的作品不是也有吗？（猪猪侠与父亲的“终极决战”）但，虽然它有这么些优点，很遗憾地，它依然是一部观影体验非常糟糕的，绝不推荐任何人去看的电影。
首先一点就是：它在本来应该清晰的主线里添加了太多乱七八糟的东西，导致故事的叙述错乱不清。开场不到几分钟，就有一段迷糊老师的尬歌尬舞。你说你又不是迪士尼的动画，唱唱跳跳的很有美感，整着一段真的是看的人一脸懵逼，意义不明，尤其是这段《我是男神》舞的表现形式与其说是幼稚，还不如说是有点恶俗——光听名字一股子网络流行语就来了。
令人崩溃的是，这样的桥段在电影里居然还出现了好几处。导演仿佛对于自己并不出色的玩梗能力很得意似的......其次，它的细节就是一团浆糊。当年巴罗明明是被关在黑暗空间里，为什么却可以通过虚拟世界归来？这虚拟世界和黑暗空间到底有什么关系？而且迷糊老师花掉所有经费开放的那个智障面具，从头到尾都看不出有什么用，完全是冗余的细节还偏偏出现了很多次。
而且巴罗的形象之前明明塑造得非常好，唯独在黑化的时候突兀得不得了。导致明明塑造得不错的形象也崩塌了。全篇剧情最好的地方是两个细节：一是当巴罗出现在猪猪侠的游戏世界里时，即使他已经决定了要利用自己的儿子，而猪猪侠也以为这只是游戏里的npc做成了父亲的形象，他们还是快乐地度过了一段在游戏里的时光。即使是被视作英雄的猪猪侠在这一刻也不过是个没有父母的孩子罢了。
第二个就是当小猪猪在结尾重新在游戏世界里看到了父母的时候。这时候的父母是真实的吗？这是一个巨大的留白。但是对于整段剧情来说，汤就这么点儿，剩下的都是老鼠屎。我有一种感觉：编剧很想把它的剧情拖向更深邃的地方，但是每当真的遇到需要思考逻辑的问题的时候，他就又用“这是儿童动画不用上心”来安慰自己，导致作品最后bug连连。
甚至于连原本不低幼的剧情也产生了一种“真他妈傻逼”的感觉。（猪猪侠与父亲在虚拟世界的时光）——总的来说，这是一部有亮点的电影，但又确实是一部失败的电影。只是这其中的失败之处，绝不是一句简单的“幼稚动画”就可以概括了的。《猪猪侠》并不是《雷锋的故事》这种纯粹骗经费的作品，它的画面还不错，它的导演和编剧是有野心的，而制作组甚至连片尾一家三口的手绘彩蛋也精心准备，感人至深。
但很可惜，光有野心没有能力，连一部儿童向的动画电影也不能做好。《猪猪侠》的剧场版有很多的问题，就和它的整个系列一样。而这些问题，不仅是前大圣时代所有国产动画的一个缩影，也可以说是当时许多国产电影的一个缩影。那个时候的国产动画并非真的不能在画面上达到一个“尚可”的水平，但一遇到稍微复杂点的剧情就马上崩盘，就好像那时候一些被人骂为“不知所云”的国产大制作电影一样，导演总是表达不出真正重要的东西。
